Katsuhiro Otomo se une al maestro Takumi Nagayasu para traernos La leyenda de la madre Sarah, una historia de ciencia ficción post-apocalíptica tan dramática como espectacular.
Apocalipsis imprevisible, ¿o no?
Tras un holocausto nuclear, los humanos se han visto obligados a huir de la Tierra y vivir en colonias que orbitan alrededor del planeta. Un científico propone una posible vía para mover el eje de rotación de la Tierra y reducir drásticamente el tiempo de recuperación del hábitat de nuestro planeta. La humanidad, que se ha tenido que unir para sobrevivir, poco a poco vuelve a actuar como siempre, y se generan dos facciones, a favor y en contra de la iniciativa. Es el origen de una guerra que seguirá años después en una Tierra desértica donde Sarah buscará desesperadamente a su familia. A través de ella conoceremos el destino de nuestro propio planeta y de la humanidad entera.

El guión es de Katsuhiro Otomo, creador del icono del manga y el anime, Akira. En él, trata una historia quizás menos compleja que su obra más conocida, pero mantiene un tono muy pesimista sobre nuestro futuro y deja patente la tendencia a la autodestrucción de la humanidad. Sin embargo, cuando mayor es el desespero, mayor es el coraje de sus héroes, que representan lo mejor de nosotros, con un mensaje claramente pacifista y ecologista. La historia empieza siguiendo una formula más bien episódica (Sarah llega a un poblado y se enfrenta a los problemas que allí se encuentra), pero rápidamente amplia su enfoque para explicarnos la gran historia de Sarah y de toda la humanidad, profundizando en la pútrida política del mundo en el que se desarrolla la historia. Y en cómo la ciencia puede ser la perdición y la salvación de la humanidad.
Im-presionante (léase en dos palabras)
El dibujo, a cargo de Takumi Nagayasu, con un estilo muy similar al de Otomo (de hecho, pensaba que era él quien dibujaba), es… APABULLANTE. Como muestra, alguna de las fotos del artículo. Grandes escenarios, maquinaria clásica y futurista, escenas de acción, de épica militar, de explosiones, de conversaciones intimistas, de miradas expresivas, de grandes reuniones parlamentarias. Todo está dibujado de forma muy precisa y espectacular. Se nota mucho trabajo en definir los trajes militares, las ciudades, las naves espaciales.

Lo más impresionante del trabajo de Nagayasu es lo siguiente: a diferencia de la mayoría de autores de manga, él hace todo el trabajo SOLO. No tiene ayudantes ni especialistas para edificios, medios de transporte, etc. Para cada obra, dedica al menos dos años en trabajar los diseños previos, y uno en hacer el story board. Si tenéis interés en cómo trabajo este maestro del manga, podéis acceder a la entrevista que le hace Naoki Urasawa en su programa . No tiene desperdicio.
Todo este trabajo hace de este cómic un claro candidato a ser trasladado a otro medio. Ya sea en formato serie o película, nada del guión ni de lo que podría considerarse pre-producción de un producto audiovisual está dejado al azar. La historia da para mucho, y, aunque no considero que sea una obra maestra, tendríamos un producto muy interesante de ciencia ficción post-apocalíptica, similar a lo visto en Mad Max o Terminator Salvation.
Pros
- Obra dura pero muy entretenida, el incierto destino de sus protagonistas engancha.
- El dibujo es maravilloso.
Contras
- Quizás podría haberse sacado un poco más de jugo a la historia.
Recomendado para:
Cualquier adolescente o adulto al que le gusten las obras post-apocalípticas de supervivencia. Eso sí, tiene momentos realmente duros.
Para leer si te ha gustado:
Las películas de Mad Max de George Miller.
Autores: Katsuhiro Otomo y Takumi Nagayasu
Editorial: Norma Editorial (7 tomos en total)
Páginas: 224 por tomo
Precio: 12€ por tomo
Edad recomendada: a partir de 14 años


